DISE1409 / Medio básico B

EJERCICIO 6

Fotocollage

• Traer a clase una investigación personal sobre Photo collage/Photomontage ( libros, revistas y/o links), busquen en distintos medios y autores que han trabajado o trabajan este medio.
• Traer a clase un promedio de 20 imágenes impresas, tomadas por ustedes mismos previamente (pueden ser la imágenes iniciales de la tarea de composición, por ej.)
• Traer cartulina blanca cortada en formato A4 y A3( doblecarta) 3 de cada
• Traer pegastic y tijeras

Algunos ejemplos de Autores que han trabajado el Photo Collage :

Lázló Moholy Nagy

http://www.tate.org.uk/modern/exhibitions/albersmoholy/rooms/room3.shtm

Aleksandr Ródchenko

http://www.artstudiomagazine.com/fotografia/alexander-rodchenko.html

http://www.moma.org/interactives/exhibitions/1998/rodchenko/index.html

http://www.schicklerart.com/exhibitions/aleksandr_rodchenko/rodchenko_main.html

David Hockney

http://www.hockneypictures.com/

http://z2e.org/hockney/index.html

Grete Stern

http://www.temakel.com/osstern.htm

http://ims.uol.com.br/galeria/gretestern/gretestern.html

http://www.youtube.com/watch?v=YctP1a83sAM

http://www.youtube.com/watch?v=_dWeFRf5xZ4&feature=related

Richard Hamilton

http://www.artnet.com/artist/7743/richard-hamilton.html

http://artforum.com/inprint/id=20390&pagenum=0

Pensando el Collage

Alice in Wonderland 1903

Percy Stow and Cecil Hepworth

http://www.youtube.com/watch?v=zeIXfdogJbA

Alice 1988

Jan Svankmajer

http://www.youtube.com/watch?v=C5wHMgTPF-s

La ciencia del Sueño

Michel Gondry 2006

http://www.youtube.com/watch?v=GUCrM5i_W3c&feature=related

http://www.vertigofilms.es/lacienciadelsueno/

Chemical Brothers: Let Forever Be 1999

Michel Gondry

http://www.youtube.com/watch?v=Hmpxsk3dHaA&feature=related

Photocollage

Daniel Mateus

David Chicaeme

Jorge Morad

EJERCICIO 5

La forma como idea

• A partir de la obra de Lázló Moholy Nagy y algunos fotógrafos de la Bauhaus realizar múltiples imágenes teniendo en cuenta el ejercicio de la forma y la abstracción, traer a clase una versión personal a color y una en blanco y negro impresa en formato A4 en papel fotográfico.

László Moholy-Nagy

http://www.elangelcaido.org/fotografos/lmoholy/lmoholybio.html

http://www.moholy-nagy.org/

http://www.geh.org/fm/amico99/htmlsrc2/moholy_sld00001.html

Bauhaus

http://www.bauhaus-archiv.de/index+M52087573ab0.html

La nueva visión

Paula Duarte

Paula Duarte

Daniela Alvarez

Daniel Mateus

Jorge Morad

Juan Torres

Nicolas  Salom

Santiago Rodriguez

Santiago Salazar

Vanessa Juri

Alejandra Ospina

Daniela Bhom

Juliana Rubio

Ana Peralta

Cristina Andrade

Susana Tsai

David Chicaeme

Maria Elvira Carvajal

EJERCICIO 4

Imagen Surrealista

A partir de la película trabajada en el ejercicio anterior, cada estudiante individualmente deberá utilizar los elementos formales, estéticos, compositivos y conceptuales de la película, para realizar una imagen completamente personal de  corte Surrealista.

Ejemplos de fotógrafos Surrealistas están en este blog con los links relativos a su obra:

• MAN RAY
• HANS BELLMER
• ANDRÉ KERTÉSZ
• DORA MAAR
• LEE MILLER
• JACQUES-ANDRÉ BOIFFARD

Un poco más sobre el Surrealismo:

http://www.surrealist.com/Default.aspx

http://www.metmuseum.org/toah/hd/surr/hd_surr.htm

http://www.metmuseum.org/toah/hd/phsr/hd_phsr.htm

Surrealismo desde “Dools”

David Chicaeme

David Chicaeme

Daniel Mateus

Daniela Bohn

Santiago Salazar

Surrealismo desde “ZOO”

Santiago Rodriguez

Susan Tsai

Vanessa Juri

Surrealismo desde “Sin City”

Daniela Alvarez

Paula Duarte

Surrealismo desde “El Resplandor”

Alejandra Ospina

Ana Peralta

Surrealismo desde “Eraserhead”

Nicolas Guzman

Elvira Carvajal

EJERCICIO 3

Fotogramas de Cine

• 5 Grupos de 4 personas máximo
• A partir de la película asignada seleccionar 3 opciones de 3 fotogramas cada (de preferencia en secuencia) y llevar a clase las imagenes capturadas y propuestas de como realizarlas
• Seleccionados en clase el grupo de fotogramas a ser trabajados,  tener lista las opciones de escenarios, vestuarios y bocetos ( fotográfico y dibujos) para la reproducción de los fotgramas
• Levar impresas en formato A4 las 3 imágenes realizadas a partir del grupo de fotogramas seleccionados
• Se evaluará la precisión en la composición y encuadre correspondiente al original, creatividad en el momento de reinterpretar los elementos de la película y  calidad de la impresión

ERASERHEAD ( Cabeza Borradora) 1977 David Lynch

• http://www.davidlynch.es/
• http://www.davidlynch.de/head.html
• http://www.youtube.com/watch?v=dU7OqGCIcak

DOLLS 2002 Takeshi Kitano

• http://www.office-kitano.co.jp/dolls/top.html
• http://www.kitanotakeshi.com/index.php?content=filmography&show_film&id=30
• http://www.youtube.com/watch?v=W-7eNtLia6o

THE  SHINING ( El resplandor) 1980 Stanley Kubrick

• http://kubrickfilms.warnerbros.com/
• http://www.dailymotion.com/video/x3787y_the-shining-trailer-stanley-kubrick
• http://video.google.com/videoplay?docid=6588011823460938946

ZOO A Zed & Two Noughts 1985 Peter Greenaway

• http://seikilos.com.ar/seikilos/2008/06/vermeer-en-zoo-a-zed-and-two-noughts-de-peter-greenaway/
• http://petergreenaway.org.uk/zoo.htm
• http://www.youtube.com/watch?v=gIL3xu_omFc
• http://www.youtube.com/watch?v=yqaOxlYYu4E&feature=related

SIN CITY 2005 Robert Rodriguez

• http://video.movies.go.com/sincity/
• http://www.youtube.com/watch?v=YKFLrTYKIXk
• http://www.moebiusgraphics.com/

Reconstrucción de secuencia : DOLLS

David Chicaeme /Santiago Mateus/Santiago Salazar/Daniela Bohm

Original >

Proceso

Final

Reconstrucción de secuencia : ERASERHEAD

Jorge Morad/Nicolas Salom/Elvira Carvajal

Original

Final

Reconstrucción de secuencia : ZOO

Susan Tsai /Vanessa Juri/ Santiago Rodriguez

Original

Final

Reconstrucción de secuencia : Sin City

Original

Final

EJERCICIO 2

Pintura Barroca y reinterpretación de imagen

Excelente ejemplo desde la  obra del Artista Colombiano Cristo Hoyos

Reinterpretar formalmente  en una imagen, una obra de  un pintor Barroco asignado, enfocándose en el contrate de luces y sombras, la composición y ubicación de los elementos que hacen parte de la imagen.

Diego Velázquez

(Alejandra Opina/Ana Peralta/Maria Claudia Barcha)

Johannes Vermeer

(Daniela Alvarez/Cristina Andrade/Paula Duarte/Juliana Rubio)

Rembrandt Harmenszoon van Rijn

(Daniela Bohm/David Chicaeme/Santiago Mateus/Santiago Salazar)

Rembrandt and Saskia in the parable of the Prodigal Son – Oil on canvas- 161 × 131 cm – 1634-1636

EJERCÍCIO 1

COMPOSICIÓN

• 5 Grupos de 4 personas
• Trabajarán 1 tema  de “Sensaciones” por grupo.
• La imágenes deben ser individuales
• Tener en cuenta siempre: Regla de los tercios y Encuadre
• Utilizar la camera que tenga disponible ( Resolución máxima 5MP)
• Imprimir 6 imágenes seleccionadas en tamaño carta para cada entrega

Elementos compositivos

• Punto detalle /foco
• Línea (agrietar /tejer /anudar /fluir /huellas /radiación /enjaular /camino /espiral /costura)
• Forma (contorno /plegar /puente /dirección /movimiento /contraste /ventana /cerco /adicionar /sustraer)
• Volumen (empaquetar /penetración /inflar /esquina /cubrirse /esfera /cubo /pirámide /hierarquia /escala)
• Textura (arrugar /piel /material)
• Ritmo (unidad x variedad /colección /apilar /repetición /aglomeración /orden /agrupar /ornamento)
• Simetría
• Asimetría
• Colores análogos
• Colores complementarios

Sensaciones/sentimientos

1. Tranquilidad/Fastidio/Calidez/Calor/Mareo
2. Erotismo/Pasión/Euforia/Desesperación/Hambre
3. Alegría/Miedo/Indigestión/Ardor/Placer
4. Ternura/Lujuria/Paranoia/Vanidad/Locura
5. Frío/Presión/Celos/Vacío/Tristeza
6. Pereza/Diversión/Flotar/Humedad/Temblor

David Chicaeme Colores complementarios

Maria Claudia Barcha Colores Análogos

Ana Peralta Forma/Vanidad

Ana peralta Ritmo/Presión

David Chicaeme Linea/Mareo

Nicolas salom Linea

Cristina Andrade Linea

Susan Tsai Ritmo/Diversión

Santiago Rodriguez Punto/ Línea /Erotismo

Paula Duarte Forma/Ritmo

Jorge Morad Textura/Forma/Locura

Fazal Sheikh

Banco de la República, Casa de Moneda, piso 2
Enero 27 – marzo 28 de 2010
Entrada gratuita
Exposición organizada por el Banco de la República y Fundación MAPFRE

Fazal Sheikh (1965) está considerado como uno de los autores contemporáneos más importantes dentro de la tradición de la fotografía documental. Fazal Sheikh, con su trabajo, pretende reflejar la realidad que viven y sufren las comunidades más desfavorecidas del Tercer Mundo.

Cuando empezó a estudiar fotografía en Princeton a mediados de los años ochenta, a Sheikh le interesaba principalmente el autorretrato, no obstante, su trabajo da un giro tras graduarse en 1987, momento en el que viajó por toda África y pasó varios meses haciendo fotos en Kenia y en los territorios reservados a la población negra en Sudáfrica.  Su padre es keniata y su madre americana, y aunque él creció y se educó en Estados Unidos, había pasado muchos veranos en Nairobi con sus tíos y primos, de niño y adolescente. Habla suajili, lo cual le ayudó en el desarrollo de sus primeros proyectos en el continente africano y le facilitó el movimiento y la comunicación con las comunidades de refugiados que entonces documentaba.

Sheikh se implica personalmente con las realidades que conoce, con sus gentes y se vale de la fotografía para atraer la atención del público hacia estos temas, bien sea a través de sus cuidadas publicaciones, de sus exposiciones o de su página web:www.fazalsheikh.org

En el caso de Fazal Sheikh, los textos que acompañan las imágenes tienen una gran importancia. En estos textos, Sheikh describe el contexto que rodea a las fotografías, indica el lugar, el acontecimiento, los datos históricos, la información de la persona que retrata. A partir de 1998 añadió un componente más y empezó a recoger las historias que sus protagonistas le iban contando, para asociarlas de manera directa con sus rostros.

Durante los últimos años, las fotografías de Fazal Sheikh han captado la atención de la crítica y han estado presentes en los principales museos norteamericanos y europeos. En 2005 recibió dos de los más importantes galardones que puede recibir el trabajo de un fotógrafo: el MacArthur Fellowship y el Henri Cartier-Bresson International Grand Prix. Su obra se ha expuesto, entre otras, en instituciones del prestigio de la Henri Cartier-Bresson Foundation (París), el Museum of Contemporary Art (Moscú), el Fotomuseum (Winterthur), el Nederlands Fotomuseums (Roterdam), la Tate Modern (Londres), The Art Institute of Chicago, el Internacional Center of Photography (Nueva York)  y el Metropolitan Museum of Art (Nueva York).

http://lablaa.org/exposicion-fazal-sheikh.htm

http://www.flickr.com/photos/banrepcultural/sets/72157623067211017/

El proyecto final se plantea como un ejercicio de prototipaje donde los estudiantes enfrentan nociones de producción, puesta en escena, caraterización, dirección de arte, dirección de fotografía (cinematografía), escritura de guión y storyboard (secuencias narrativas) para la realización de un videoclip en formato “sonoviso” (fotografía + sonido).

Eduardo Gómez y Miguel Escallón hicieron un trabajo en blanco y negro para “Born Slippy” de Underworld, utilizando recursos visuales como la yuxtaposición de imágenes y la repetición, para un resultado dinámico.

Imágenes de Paula Velásquez, Santiago Caicedo y Sergio Beleño para el ejercicio acerca de las cualidades semánticas de color:

La fotografía como registro de la realidad.

Foto: Carlos Andrés Serrano