DISE2359 / Comunicación 4

El pasado viernes 12 de septiembre, fue la entrega final del primer ejercicio del curso perteneciente al 30%. Los estudiantes tenían 3 opciones para la elaboración de su pieza:

-Seguir a una persona conocida y registrarla fotográficamente sin que ésta se percatara de ello

-Seguir a un completo desconocido

-Representar una situación ficticia que mostrara  con un(a) modelo una situación cotidiana

La idea sobre los límites que son terriblemente permeables entre la realidad y la ficción, permitían llegar a la elaboración de 20 fotografías que serían acompañadas de un texto. Un texto escrito por el estudiante o retomado de alguna fuente pero que debía ser narrado: trabajar entonación, puntuación, sonido y tonos de voz. Las imágenes soportaban al texto y el texto a la imagen.

El resultado es la instalación de esas 20 fotografías en un espacio, con un dispositivo de audio que permitía reconocer el texto narrado, o que a su vez, podría ser narrado o interpretado por su autor al estilo de “performance”.

He aquí el resultado visual de las piezas presentadas durante el montaje.

Mi paso obligado por el Blog de Étienne Mineur (bien lo he manifestado que a mí no me causa particular interés de leer el diario en la mañana, pero sí lo primero que hago al abrir mi navegador es consultar las informaciones que este grafista comparte), me hizo encontrarme con esta triste noticia. La diseñadora/artista/directora de arte  Nagi Noda de 35 años, murió el pasado 7 de septiembre.
Recuerdo el último día que estuvo Étienne en Bogotá, y que me habló de ella con gran admiración, respeto y entusiasmo, describiendo a Nagi Noda como una grafista original y extraña a quien conociera en su travesía por Asia en mayo de 2007. Le entrevistó, por su solicitud, en el negro absoluto, ella vestida alegremente y eso sí, sentada en un sillón muy elegante, haciendo de este encuentro un gran “performance”;. Me contaba que vivía en su propio tiempo, y sin tiempo. Que llegaba a las grabaciones con un storyboard premeditado durante semanas pero que en el momento del rodaje desbarataba y replanteaba para pasar a una idea aún más original. Si bien era difícil trabajar con ella (por ser tan impredecible), era igualmente fascinante porque lograba recrear universos llenos de originalidad, de significación y muy propios.

Se siente tristeza…

Acá:
la nota de étienne
entrevista de Étienne a Nagi Noda en mayo de 2007

sobre su muerte
y más

pero lo más importante,
su obra

… de mis grafistas/artistas favoritas …

Muchas veces olvidamos lo fabuloso que es tener un cuerpo. Y utilizarlo para contar una historia, o simplemente para divertirse. El grupo DV8 Physical Theater, y especialmente su director Lloyd Newson, nos ayudan a recordar que llevamos puesto, como abrigo, una herramienta enorme para comunicarnos más allá de las palabras.

The Cost of Living, 2003

Isidro Ferrer. Fotografía: Catalina Quijano. Agosto 6 de 2008, Bogotá

La espontaneidad al hablar es tal vez uno de los factores que nos hacen más especiales y que revelan detalles de nuestra personalidad que nos diferencian unos a otros. Nos hace especiales. Y es también algo que perdemos rápidamente cuando se trata de un “trabajo en serio”.

Un texto deja de existir en la cabeza de un autor cuando éste lo escribe, otros lo leen y se apropian de él con su propia voz, así ésta no sea sonora y recorra únicamente la cabeza de quien navega en el texto.

De las cosas que más recuerdo en mi infancia es la de la lectura de textos, que hacía en mi cabeza con diferentes voces o que escuchaba de aquellos a quienes yo llamaba adultos para entonces.

Muchas veces olvidamos lo difícil que es apropiarnos de la lectura de un texto y perdemos la espontaneidad entre líneas y páginas y ni se diga si pensamos en una posible representación.

Aquí unos ejemplos de las lecturas de textos (propios y ajenos) que realiza Isidro Ferrer, a quien, aparte de yo considerar como un magnífico Ilustrador y Diseñador Gráfico, tengo en mente y corazón como una de las personas más originales y vivas que he conocido; alguien que sabe y adora apropiarse de cada pedazo de tiempo que le regala la vida para crear, para divertirse y para comunicar a través de la imagen, los textos y la representación. Él sabe cómo servirse de los textos que lo rodean para su propia creación visual y para su comunicación oral. He aquí algunos ejemplos de las conferencias que realiza, que además dejan de ser una exposición de trabajos para convertirse en una extensión del discurso, la gráfica y los imaginarios.

Isidro y el capítulo 68 de Rayuela – Julio Cortázar

Isidro y las onomatopeyas tipográficas: “Un día en la vida de una persona”

Foto de Juan Pablo Mejía tomada de su flickr (benditafoto)

Mañana en el R204, los estudiantes de Comunicación 4 exponen sus trabajos sobre ficción-realidad a través del lente fotográfico y del relato oral. Cada uno realizará una instalación fotográfica donde texto e imagen se soportan el uno al otro. La narración del texto le brinda al lector el tiempo y el sentido emotivo de la pieza.

Presentación de varios temas fundamentales para comprender las posibilidades contemporáneas del <<performance>>.

La asistencia por parte de los estudiantes de este curso es obligatoria.

Presencias del Diseño – Auditorio Mario Laserna – UniAndes

14h-16h30

Una invitación que me llega de Marco Gómez, a quien admiro como bailarín y con quien he tenido la fortuna de compartir escena y salón de clases. Creo mucho en su trabajo y a quienes les interese este arte efímero pienso es una buena oportunidad de conocer una obra en proceso. Y el proceso mismo de hacer danza.

Compañía y Compañía presenta:
“Una para el mango” ( obra en proceso y muestra del proceso)
Sábado 30 de agosto. 7:30 pm
Espacio Ambimental Cll 9 No. 2-17
Entrada Libre

Importante conferencia para asistir en el Marco del Evento Anual La Danza se lee!

DANZA SE LEE 2008
En el movimiento

Lunes, 25 de Agosto, 5:40 p.m.
Sala de Conferencias, Bloque 7 – Piso 6
Universidad Jorge Tadeo Lozano

Ponencia: “Persistencia y Resistencia de la Narrativa en la Danza”
Sara Regina Fonseca

¿Es la danza un lenguaje? Y si lo es, ¿Cómo comunica? ¿Es la danza narrativa? Y si lo es, ¿Cómo narra? Estas preguntas son frecuentes tanto en la búsqueda artística de coreógrafos y bailarines, como en los mismos espectadores. Partiendo de estas preguntas, la ponencia recurre a nociones básicas de teorías del lenguaje y la narración, para confrontarlas con ejemplos de la escena de la danza en el mundo Occidental.

Sara Regina Fonseca: Dirige la compañía Triámbulo Ikebana (TI) en Suecia y colabora con BeC-Danza Contemporánea en Colombia. Coordina el proyecto Kriget och Festen, enfocado en usar la danza como herramientas de intervención social. Bachiller de Incolballet, BA del Centro Laban de Londres con post-grado en Ciencias del Teatro de la Universidad de Estocolmo donde también cursa una maestría en Estudios de la Danza.

Ponencia: “ En Cuerpo y Movimiento”
Eugenio Cueto Barragán

El movimiento es una posibilidad de constituirse como sujeto, la conciencia corporal se encuentra a través del movimiento e implica conocer el cuerpo. El cuerpo es necesariamente un cuerpo que se mueve.

Eugenio Cueto Barragán: Doctor en Educación de la Universidad de Granada, coreógrafo, bailarín y fundador de BeC-Danza Contemporánea. Miembro del equipo de Formación de formadores del Ministerio de Cultura y director artístico del Festival Universitario de Danza Contemporánea.

más links sobre Sophie Calle!

Galerie Emmanuel Perrotin

Guggenheim Museum

Ni mandado hacer para mí el título : )

En esta película, 18 directores abordan a París a través de los ojos del amor. Cada uno realiza, a mis ojos, un poema sobre su visión del tema obteniendo 18 discursos diferentes (unos buenos, otros lindos, unos fantásticos y otros… no tanto… Nada es perfecto! : ), 18 maneras de ver a una ciudad a través de un tema tantas vez hasta maltratado. En ellos se mezcla la realidad con la ficción y se abordan clichés, el humor, el drama, la tristeza y hasta temas raciales y culturales de gran peso. Es una manera diferente de ver a la ciudad. Vale la pena en una tarde fría, calentar un chocolate, conectar la tele y revisar la poesía que trae consigo esta película.

Del observar, de lo cotidiano, de la ficción, del imaginario…

Recomendada!

Más sobre La película.